비디오: Andrew Stanton: The clues to a great story 2024
조나단 페이퍼 닉은 저서 인 <이스라엘> 스톤 서 *. 그의 소설은 * Nerve *, * Post Road *, * Green Mountains Review *, * Night Train *, * Blunderbuss *, * Folio * 및 * Confrontation 등 수많은 문학 저널에 실렸다. 그의 작품은 * Lost Tribe : The Edge *에서 유대교 소설, The * * The Moment, * * 갑작스런 Flash Youth * 및 * Jewish Life *의 Six-Word 회고록 *에서 스크랩 블 러즈에서 * anthologized되었습니다. Dara Horn은 Papernick을 "완전히 원래의 작가"라고 부르고 뉴욕 타임즈는 "Papernick의 이야기에서 가장 좋은 점은 확실합니다. "Papernick은 Pratt Institute, Brandeis University, Bar Ilan University, Emerson College Grub Street 작가 및 Emerson College에서 소설 작문을 가르쳤습니다. 토론토 태생의 Papernick은 그의 아내와 2 명의 아들과 함께 보스턴 지역의 한 대학의 Senior Writer-in-Residence에서 살고 있습니다.
Rachel Sherman : 돌의 책을 쓰는 여정을 설명해 주시겠습니까? 어떻게 끝내야 했습니까? 무엇이 그 아이디어에 영감을 주었습니까?
Jonathan Papernick : * Stone of Book *은 저에게 글쓰기에 오랜 시간이 걸렸습니다. 저는 실제로 저의 첫 소설 수집 후 2000 년 9 월에 글을 쓰기 시작했습니다. * Eli Israel *의 Ascent는 뉴욕 출판사와 함께 유통되었습니다. 나는 이야기 수집에서 유대인 극단론의 주제를 다루었 고 아직 내가 매혹적인 자신을 제거하지 않았다고 느꼈으므로 내가 당시 살던 Brooklyn에 소설 세트를 쓰고 싶다고 결심했다. 흥미롭게도 소설은 웨슬리 언 대학교 (Wesleyan University)에서 브루클린의 요새 그린 (Weste Greene)까지 무전기로 몰리는 동안 함께하기 시작했습니다. 첫째, 주인공 인 아버지 인 괴물 판사 인 월터 스톤 (Walter Stone)이 내 마음 속에 형성되기 시작했습니다. 당시 아버지는 캐나다에서 재판관이 되려고 노력했지만 운이 없었습니다. 모든 판사가 위대한 사람들이 아니며 판사가되지 않는 것이 부끄럽지 않기를 바랍니다.
나는 또한 주인공이 20 대 중반에 잃어버린 청년이었고, 그의 아버지로부터 멀어져 죽었다는 것을 알았다. 그리고 나는 자살을 생각하면서 옥상에서 나의 캐릭터가 소설을 시작한다는 것을 알았다. 그 외에도이 소설을 함께 쓰는 것은 정말 어려웠습니다. 제 이야기집을 PG로 비교해보고 싶었 기 때문에 폭발적이고 염증적인 것을 쓰고 싶었습니다. 정말 토론과 논쟁을 불러 일으킬만한 무언가를 쓰고 싶었습니다.나는 어둠 속에서 오랫동안 썼다. 내가 어디로 가고 싶은지를 알지 못하고 2 ~ 3 년 후에 이야기가 풀리기 시작했다. 2014 년 초에 Fig Tree Book에서 멋진 편집자 인 Michelle Caplan과 만나게되면 글쓰기 과정이 실제로 시작되었습니다.나는 책을 거의 다시 써서 책을 다시 써서 책을 다시 써서 내 인성을 더 세밀하게하고 열심히 밀어 내고 8 개월 후에 기회를 잡을 수있게했다. 나는 1 억 5000 만 단어 원고를 가지고있다. 오늘 우리가 가진 책.
Fig Tree Books로이 책을 출판 한 경험에 대해 이야기 해 주시겠습니까? Fig Tree가 다른 게시자와 다른 점은 무엇입니까?무화과 나무 작업에 대한 경험은 훌륭했습니다. 첫째, 편집인과 긴밀한 관계를 유지했기 때문입니다. 저의 소설은 취임 목록에 처음 네 권의 책이 출판 됨으로써 편집인뿐만 아니라 출판사의 많은 관심을 받았습니다. 나는 더 큰 집이 더 유명해 보일지는 모르지만, 셔플에서 길을 잃는 것은 쉽다. 그리고 나는 항상 내 책이 내게뿐만 아니라 도덕적 인 나무의 미래에 큰 관심을 갖고 있다고 느꼈다. 문학 세계에서 큰 비말을 만들고 싶었다.
나는 그들이 특별하다고 생각한다. 왜냐하면 그들이 작가에게주는 관심 때문 만이 아니라, 그들이 어려운 주제를 다루는 것을 두려워하지 않기 때문이다. 주류 출판사들이 두려워할만한 소설 에. 무화과 나무에 아무도는 저에게 아무것도를 아래로 음색을 요구하지 않았다, 실제로 확실히 반대, 나는 나의 펀치를 당기지 않으며 소설이 필요로 한 곳에가는 것을시키지 않았다는 것을 말되었다.
당신의 책이 많은 논란의 주제를 다룰 때 당신을 놀라게 한 반응이 있습니까?
책이 1 주일 밖에 채되지 않았기 때문에, 나는 극도로 긍정적 인 일부 사전 간행물 리뷰를 제외하고는 많은 반응을 보지 못했다. 유대인 독자층의 일부가이 책을 "유대인에게 나쁘다"고 생각할 수도있는 부분이 있다고 생각합니다.이 책은 처음에는 어리석은 아이디어라고 생각하지만, 매우 중요한 대화의 시작점이 될 것입니다. 극단론.
일상 생활과 같은 일상 생활은 어떻습니까? 당신의 글쓰기 시간을 어떻게 구성합니까?
Emerson College에서 풀 타임으로 가르치고 두 어린 아이가 있기 때문에 글쓰기가 쉽지 않습니다. 나는 필자가 8 개월 만에이 책 전체를 다시 썼을 때이 소설과 함께 진열되어있는 "줄무늬"작가가되는 경향이있다. 때때로 나는 하루에 6 시간과 7 시간을 쓰고 있었지만 글쓰기없이 몇 달에서 몇 달을 갈 수도 있습니다. 때로는 죄책감을 느끼기는하지만 뇌가 재충전 할 시간이 필요하다고 생각합니다. 작가는 항상 자신의 잠재 의식에서 아이디어를 수집하고 아이디어를 기르고 인생을 시작할 준비가 될 때까지 아이디어를 기고합니다. 그러나 가족과는 약간의 협상이었고, 소설에 평생 동안 필요한 시간을주기 위해 공정한 금액을 확인해야했습니다.
젊은 작가에게 어떤 조언이 있습니까?
글쎄, 나의 기본적인 충고는 젊은 작가들이 모든 것을 읽고 읽고, 끊임없이 읽어야한다는 것이다.그들은 충분히 알지 못한다고 생각할 필요가 있습니다. 나는 우리가 젊든 오래 되었든 항상 우리가 글쓰기의 학생이라고 믿는다. 우리가 도착했을 때 결코 순간이 없다. 우리가 그것을 만들었다 고 말할 수있을 때, 그것은 끊임없는 과정이다.
작가들이 컴퓨터 앞이나 의자 앞에서 의자에 앉아서 작업을 마무리하는 것도 중요합니다. 작가가된다는 것은 유행에 지나지 않습니다. 페이지에 무언가를 내려 놓고 수정하고 수정하고 수정하는 외로움에 관한 것입니다.
젊고 나이 많은 작가는 오만함과 겸손의 균형을 맞출 필요가 있습니다. 우리가 앉아서 글쓰기를 할 때, 우리는 창조자이며, 신들의 미니어처이며, 우리는 진정한 다차원의 인간, 즉 페이지에서 살아가는 세상을 창조하면서, 가장 큰 오만함을 써야합니다. 그러나 우리가 작가로서 세상에 나올 때 우리는 위대한 겸손을 나타내야합니다. 영화를 보거나 비디오 게임을하거나 친구와 어울려 많은 시간을 할애 할 수있는 많은 것들이 있으며 매년 수천 권의 책이 출판되며 아무에게도 이유가 없습니다. 누군가가 우리 책을 읽을 수 있도록 우리 자신의 개인적인 영역을 벗어나서, 특히 우리가 거만하거나 어떤 식 으로든 자격이 있다면. 작가는 친근하고 친근한 방식으로 자신을 소개해야하며, 회사를 지킬 수있는 말로 혼자서 5 ~ 6 시간 이상을 보내는 사람을 많이 요구한다는 것을 이해해야합니다.
Jonathan은 5 월 18 일 오후 7시에 Brooklyn NY의 Greenlight Bookstore에서 책을 읽습니다. 그의 다른 투어 날짜는 여기에 나열되어 있습니다.
서명 - Jonathan Adler 경품 행사
LG Signature의 Jonathan Adler 경품 행사에 입장하면 $ 5,000 상당의 우아한 그리고 당신 집에 유행 상을 줄 수 있습니다. 17/30/17에 끝납니다.