창작 작가가 감정을 사용할 수있는 방법

어느 시점에서 거의 모든 작가에게는 감성이 문제로 등장합니다. 강한 감정을 전달하려는 시도에서 너무 멀리 가서 독자가 움직이지 않고 조작하게 느끼게하는 것이 쉽습니다. 오버 - 더 - 최고 감정 압연 눈의 위험을 실행하고 - 모든 최악의 경우 - 귀하의 걸작을 제쳐두고 독자의 퍼팅, 결코 그것을 읽는로 돌아갑니다.

감정 은 좋은 것입니다. 우리는 독자들이 우리의 작업을 읽을 때 감정을 경험하기를 바랍니다.

반면에

감정적 인 감정은 과도하거나 부적절한 감정을 말하며 모든 비용으로 허구에 회피되어야한다. 차이점은 무엇입니까?

마지막으로 읽은 좋은 책을 생각해보십시오. 내려 놓을 수 없었던 책, 생각 나는 시간에 침대 옆 시계를 보며 읽은 책, "일어나서 곧 일해야합니다. 한 페이지가 더 나오고 불이 꺼집니다. 맹세코. " 어쩌면 당신은 영웅이나여 주인공과 함께 그 이야기를

보았을 것입니다. 당신은 자신이 경험 한 것을 경험하고 있습니다. 그게 감정이야.

감성이란 작가가 주인공이 무엇을 느끼는지 알려주는 것입니다.

"시력은 두려운 것이었다"라는 말은 감정의 예증이다. "천천히 고약한 칼날에 피가 떨어지다."라는 감정이있다. 그것은 감정을 불러 일으킨다. 또한 피가 더 이상 따뜻하지 않다는 것을 독자에게 알려줍니다. 당신은 어떤 일이 일어나고 있는지 독자에게 이야기하는 것뿐만 아니라 장면을 설정하고 있습니다.

감정 도달하기

감성에 대한 감정을 얻는 가장 생산적인 방법 중 하나는 글자 그대로 자신의 영웅이나 주인공의 구두에 문자 그대로 자신을 넣는 것입니다. 그 또는 그녀가보고있는 것을보십시오. 독자들에게 그것이 무엇인지 이야기하십시오. 독자가 자신의 캐릭터가 어떻게 느끼고 있는지 또는 자신이 겪고있는 것에 반응 하는지를 독자에게 말하려고하지 마십시오.

보여주십시오. 첫 번째 인물에서 이야기를 전하는 것은 다른 일을 수행 할 수있는 기술을 연마하는 좋은 연습장입니다.

대화를 사용하는 것은 정서를 성취하는데 매우 도움이 될 수 있습니다. "달리기, 실행, 실행!"그녀는 "피가 전혀 좋지 않다는 점을 알았습니다. 약간 식히기에 충분히 길다.

창문 밖으로 진부를 던지십시오. "그녀의 마음이 멈췄다"는 독자는 "광경이 무섭다."라고 경멸하는 듯하다.

조사 연구

감성을 배우는 가장 좋은 방법은 문헌과 펄프를 광범위하게 읽는 것입니다. 읽는 동안 책에 대한 자신의 반응에주의를 기울여야하며 왜 그들이 당신의 감정을 자극하여 성공하거나 실패하는지 연구하십시오. 존 어빙 (John Irving)이 "뉴욕 타임즈 (New York Times)"에서 "감성 방어 (Defense of Sentimentality)"에서 우리에게 상기시켜 주듯이, 감정을 과잉 표현하는 것이 가능하다는 것을 지적 할 가치가있다."

작가로서 단순히 감정을 두려워하는 것이 비겁하기 때문에 비웃음을 피할 수밖에 없으며, 단순히 작가에 대한 글쓰기를 거부하거나 거절하는 것을 피하는 것이 학생 작가들 사이에서는 전형적이며 용서받을 만하다. 포크의 관점에서 본 4 코스 식사에 대한 단편 소설은 절대로 감상적 일 수 없으며 우리에게별로 중요하지 않을 수도 있습니다. 연속극으로 인한 오염에 대한 두려움은 교육받은 작가 - 그리고 독자 - 우리는 둘 다 clod의 손에서 "Bovary 부인"이 주간 텔레비전을위한 완벽한 자료 였을 것이며 "The Karamazov 형제"의 현대적인 치료는 캠퍼스 환경에서 막힐 수 있다고 생각합니다.