미술의 첫 번째 사례

선사 시대 동굴 그림이나 모나리자 그림 또는 시스틴 예배당 그림이 미술의 첫 번째 사례라고 생각하십니까? 많은 사람들이 그렇다고 대답 할 것입니다. 그러나

레오나르도 다빈치의 모나리자 는 그녀의 저서

에서

예술 문화 창조

저자 인 Mary Anne Staniszewski의 말에 따르면, 예술의 개념으로서 그 시대의 예술 (1503-05)은 지난 200 년간의 최근 발명품입니다.

예술은 현대 발명품이라고 그녀는 말합니다. 그것의 의미와 가치는 예술 기관, 미술사, 미술 컬렉션 시스템 등에서 강화된다. 예술이 갤러리 나 박물관에서 전시되고, 비평가와 역사가에 대해 쓰여지고, 학업 환경에서 교수가 가르치는 제도적 시스템을 가짐으로써 , 경매장에서 사고 팔리고 중요한 방식으로 수집 된 예술 작품은이 과정에서 예술 작품으로 정의됩니다.

이제 우리는 Art라는 개념과 Art로 이해할 수있는 적절한 제도와 제도가 있기 때문에 역사를 되돌아보고 Michelangelo의 작품과 Lascaux와 같은 선사 시대의 작품들과 같은 작품을 고려합니다. 동굴 미술의 예입니다.

그러나 미켈란젤로의 시스틴 성당 예배 나 라스코 성의 회화와 같은 작품이 처음 만들어 졌을 때, 그들은 예술 작품으로 만들어지지 않았다. 이자형. 미술관에 전시 될 미적 물체로서의 순수한 시각적 특성에 대한 시청자의 찬사를받습니다.

대신,이 창조물은 완전히 다른 목적과 기능을 가지고있었습니다.

미술의 초기 사례

Staniszewski에 따르면 예술은 유럽의 20 세기 초반에 미술의 초기 사례로 Marcel Duchamp 및 Pablo Picasso의 작품으로 시작되었습니다. Duchamp의 레디 메이드 조각 인 "Fountain"을 인용하면 : 예술가는 보통의 도자기 소변기를 가져다가 거꾸로 뒤집고 "R.

Mutt 1917"이라는 문구를 미술 전시회에 전시했습니다. 예술 기관에 배치되어 일반적인 욕실 용품을 예술 작품으로 변형 시켰습니다. 예술 작품이 갤러리 나 박물관 전시와 같은 미술 기관 유형 설정에 표시되면 미술 작품이됩니다. 따라서 20 세기 초반 이전의 시각적 창작물은 기술적으로 미술이라고 간주되지 않으며 더 정확하게 문화 생산물로 간주됩니다.