웹을위한 글 : 텍스트와 비주얼 디자인

제 아들은 최근에 본국 벽에 매달려있는 인용문 중 하나가 간지럽 혔습니다. 그것은 "글쓰기는 말로 디자인하고 있습니다. 디자인은 그들없이 서면입니다. "Robert Hoekman, Jr.에 기인 한 것입니다.

인용문은 우리에게 호소력있는 일종의 균형을 제안합니다. 더 많은 사람들에게 더 많은 것을 요구하는 사람들의 자비와 새로운"말 "을 필요로합니다. 그들의 제품, 웹 사이트 및 출판물.

세계의 시각적, 예술적 요소에 대한 우리의 전문 성, 구성, 의사 소통 -

와 모두에 똑같이 고개를 끄덕이는 것처럼 보입니다. 하지만 그 균형은 환상입니까? 아마도 불안정한가? 현대는 우리를 그렇게 생각하게 만듭니다.

웹 기반 저작은 프리랜서 작가가 사용할 수있는 가장 수익성있는 장르 중 하나였으며 계속되고 있습니다. 사실, 인터넷이 가정의 필요성의 영역으로 옮겨 가면서 현장에 들어 섰고, 이것이 내 경력 성공의 부분적인 이유 일 수 있습니다. 모든 사람들이 텍스트를 필요로한다는 사실 (구글이 그림을 읽지 않는다는 것을 기억하십시오)은 작가로서의 삶을 살기위한 쉬운 길을 열었습니다.

많은 사람들과 마찬가지로 웹 기반 콘텐츠 외에도 잡지 조사 및 광고 카피와 같이 경력 초기에 다양한 장르의 다양한 텍스트를 제작했습니다. 나는 웹 콘텐츠가 위에서 언급 한 것처럼 비교적 쉽게 더 쉬울뿐만 아니라 쉽게 이용할 수 있고 잘 지불되었음을 인정한다.

비주얼 디자인은 우리의 적입니까?

하지만 오늘 제가 글을 쓰는 이유는 친구이자 동료 웹 작업자 (888 라디스라고하는 영국 기반 웹 사이트)를 위해 멋진 웹 사이트를 열람하고 그래픽과 디자인에 깊은 인상을 받았습니다. 888 명의 제작자는 사이트의 시각적 요소를 완전히 새로운 수준으로 끌어 올렸습니다.

예를 들어, "빙고를 즐기는 동안 탑 10 감정"에 대한지도, 표 및 측정법이 눈에 보이지 않게 정보를 제공하고 내 관심을 끌었던 방식은 절대적으로 즐거웠습니다.

이 웹 사이트의 디자인이 메시징보다 훨씬 앞섰다는 것이 분명했습니다. 그리고이 웹 사이트는 고유하지 않습니다. 조금씩 조금씩, 내 친구가 사용하는 텍스트가 적고 단어 기반 메시징이 적으며 스플래시가 많은 웹 사이트를 볼 수 있습니다. 그리고 그것은 나를 무서워합니다.

왜죠?

한 단어로, 모바일

사람들은 가장 자주 모바일 장치 또는 태블릿에서 인터넷을 방문합니다. 온라인 작업을하는 프리랜서 작가 인 You and I는이 세계 통계에 대한 몇 가지 예외 중 일부일 수 있습니다. 그러나 제 업무용 노트북은 위층에있는 본사에 있습니다. 내가 그것을 방문 할 때, 그것은 서핑하지 말고 일하는 것입니다. 서핑은 점점 더 자주 모바일 사업입니다.

하지만 모바일 화면이 작아지면 단어가 천천히 사라지고 궁극적으로 경력 전망이 나빠질 수 있습니다.모바일 렌더링은 적은 텍스트로 더 예쁜 디스플레이를 선호합니다. 888 레이디의 웹 사이트 제작자는이 페이지와 전체 웹 사이트에서 무엇인가를 찾고 있습니다. 그들은 혼자가 아닙니다. 이 예제에서와 같이 스파 스 텍스트, 큰 이미지 및 비전 기반 플로우는 지금 인터넷에서 뜨거운 것입니다.

더 시각화 된 정보로의 전환이 경력 작가로서 나를 놀라게하는 또 다른 이유는 빠르고 이산하고 소화 가능한 정보를 필요로하는 독자를 반영한다는 것입니다.

휴대 전화에서 무엇이 읽습니까?

간단한 텍스트로 빠른 답변. 텍스트가 적을수록 좋습니다. 이 글을 타이핑 할 때조차도 아래쪽 구석에있는 단어 수를보고 있습니다. 누구든지 프리랜서 작가로부터 600 단어를 읽고 아이폰 6에서의 경력이 천천히 죽은 것을 애도하는 사람이 있을까? 인포 그래픽 형태가 아닌 경우.

그렇다면 우리는 운명에 처했거나 해결책이 있습니까?

사실, 내 친구 사이트의 아름다운 광고 문안 작성자는 시각적 예술가 및 웹 디자이너만큼이나이 게시물에 영감을주었습니다. "단어"의 죽음에 대한 느린 공포가 내게 침몰하면서, 나는 사이트를 정독하고 hallelujah 순간을 만났다.

적응력.

적응력은 내가 프리랜서 경력이 10 년 전 인터넷이 성숙한 것처럼 경기장에 들어서면서 사라 졌다고 믿는 이유입니다. 나는 많은 장르에 뛰어 들었지만, 나는 단지 하나의 것에 국한하지 않았다. 경기 침체기에 인쇄 출판물이 파열되었을 때, 나는 부정적으로 영향을받지 않았습니다. 나는 단순히 더 많은 웹 클라이언트를 사용했다.

적응했습니다.

완벽한 쌍

작가로서 우리는이 정확한 방식으로 적응해야합니다. 우리는 디자인에 맞서야합니다. 디자인, 시각 예술 및 그래픽은 적이 아닙니다. 모바일 사용자에게 필요한 더 짧고, 간결하고, 간단한 텍스트조차도 적이 아닙니다. 대신 위의 예에서와 마찬가지로 의도 된 잠재 고객과 고객에게이 두 요소를 적극적으로 사용하는 문제를 수락해야합니다.

그렇다면 적응 방법은? 해결책은 수업을 듣는 것과 같은 추가 교육을 포함 할 수 있습니다. Freelance Writing의이 섹션에서는 작가를위한 커뮤니티 교육 및 온라인 학습 옵션에 대해 다룹니다. 물론, 독자적으로 읽을 수도 있습니다. 개인적으로 Creative Confidence라는 책을 쓴 David Kelley가 개척 한 디자인과 창의력에 대한 매력적인 접근 방식에 영감을 받아 OpenIdeo 프로젝트를 시작했습니다. 비주얼 디자인과 창의력을 처음 접했던 작가는 시각적 디자인으로 텍스트를 더빙하는 법을 배우기에 좋은 곳이었습니다.

여기서 중요한 것은 필드가 어디로 향하는 지 알 수있는 비전이 필요하다는 것입니다. 10 년 전 인쇄물과 웹 사이에서 프로젝트를 다양하게 만들었을 때, 꿈에서 벗어난 특별한 프리랜서 작문으로 나를 끌어 올렸습니다. 역사상의이 시점에서 프리랜서 작가는 자만하거나 낙담해서는 안되지만 대신 사전주의와 확신으로 다음 단계를 계산해야합니다.